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Cine

VFX: qué son los efectos visuales, qué tipos hay y qué ha cambiado con la IA

Qué son los VFX, en qué se diferencian de los efectos especiales y qué hace la IA en un oficio que vive de no notarse.

6 min de lectura
Una actriz adulta en un plató rodeado de tela verde mira hacia un punto fuera de cuadro mientras un técnico ajusta un foco y la cámara rueda en primer término

VFX son las siglas de visual effects, efectos visuales en español. Es todo lo que se añade, se quita o se cambia en una imagen después de rodarla. Un decorado que no existía, un cable que desaparece, una criatura que nunca estuvo en el set.

Se hacen en postproducción y casi siempre buscan pasar desapercibidos. Los mejores VFX de una película suelen ser los que nadie sabe que están ahí.

¿Qué diferencia hay entre VFX y efectos especiales (SFX)?

Los efectos especiales, o SFX, ocurren delante de la cámara el día del rodaje. Lluvia de máquina, nieve artificial, una explosión controlada, un decorado que se mueve. Los efectos visuales llegan después y trabajan sobre la imagen ya grabada.

En la mayoría de rodajes los dos van de la mano. La sociedad de la nieve lo explica bien. Según American Cinematographer, Pau Costa, supervisor de efectos especiales, construyó un fuselaje completo para rodar las turbulencias. El estudio El Ranchito, con Félix Bergés y Laura Pedro, se encargó de los efectos visuales. Rehicieron el pico y el glaciar tal como eran en 1972 y el avión es digital en todos los planos, porque el real ya no existe. La misma revista cuenta que los fondos de montaña se integraron sin croma.

En los Goya las dos cosas comparten categoría, la de mejores efectos especiales. Por eso la estatuilla de La sociedad de la nieve fue para Costa, Bergés y Pedro a la vez.

¿Qué tipos de VFX hay?

Cada estudio los ordena a su manera, pero casi todo el trabajo cabe en seis familias.

Actor con traje de captura de movimiento y casco con cámara en un estudio rodeado de cámaras
En la captura de movimiento la actuación es de una persona; lo digital es la piel que se le pone encima. Imagen generada con IA para este artículo.
Tipo Qué es Para qué se usa
Composición Unir en una sola imagen capas grabadas o creadas por separado Es la base de casi todo lo demás
Croma Rodar sobre un fondo verde o azul para sustituirlo después Fondos caros, peligrosos o imposibles de rodar
CGI Imagen creada por ordenador Criaturas, vehículos, multitudes, lo que no existe
Captura de movimiento Registrar la actuación de un intérprete para dársela a un personaje digital Criaturas y personajes que tienen que actuar
Extensión de decorado Completar digitalmente un set construido a medias Ciudades, montañas, estadios llenos
Limpieza de planos Borrar lo que sobra en la imagen Cables, marcas, antenas, un micro que asoma

La limpieza es la parte menos vistosa del oficio. Detrás de muchas de estas tareas está la rotoscopia, que consiste en separar fotograma a fotograma lo que hay que tratar aparte. Es también donde más se nota ya la IA.

Películas premiadas por sus efectos visuales

Los Óscar de los últimos tres años dan una idea del abanico, según la base de datos de la Academia de Hollywood.

En España, los Goya a mejores efectos especiales dejan una lista igual de interesante. Lo imposible lo ganó en la 27.ª edición, la de 2013, con Pau Costa y Félix Bergés. La sociedad de la nieve lo ganó en 2024. Y en la última edición, la de 2026, el premio fue para Los tigres de Alberto Rodríguez, con Paula Gallifa Rubia y Ana Rubio.

Vale la pena ver cualquiera de ellas intentando adivinar qué es real.

¿Qué ha cambiado con la IA?

La IA entró en los efectos visuales por las tareas más repetitivas y de ahí ha subido hacia planos enteros.

Compositora ante dos monitores con la misma calle sobre fondo verde y convertida en ruinas
El mismo plano antes y después. La IA acelera lo que pasa entre una pantalla y la otra. Imagen generada con IA para este artículo.

Rotoscopia y limpieza, cada vez más automáticas

Nuke, el programa de composición de la empresa Foundry, incluye CopyCat, que según su documentación aprende un efecto a partir de unos pocos fotogramas resueltos por un artista y lo aplica al resto del plano.

El ejemplo más claro es Dune: Parte dos, la ganadora del Óscar de 2025. En la primera parte, los ojos azules de los Fremen se recortaron a mano. En la segunda, el supervisor Paul Lambert entrenó CopyCat con material de la propia película. Foundry cuenta que el 40% de los 1.000 planos de ojos terminados no necesitó ningún retoque más. El resto siguió pasando por las manos de un artista.

Planos y extensiones generados

El siguiente paso es generar parte de la imagen final. Netflix lo reconoció en julio de 2025 con El Eternauta, la serie argentina. En la presentación de resultados del segundo trimestre, Ted Sarandos explicó que el derrumbe de un edificio en Buenos Aires se hizo con herramientas de IA. Según él, la secuencia se terminó diez veces más rápido que con los métodos tradicionales y fue el primer metraje final generado con IA en una producción original de Netflix.

Añadió que con su presupuesto la serie no se lo habría podido permitir de otra forma.

El debate en la industria

La otra cara es la autoría. En abril de 2025 la Academia de Hollywood aprobó que usar IA generativa en una película «ni ayuda ni perjudica» a la hora de optar a una nominación. Lo que cuenta, dice, es cuánto de la autoría creativa es humana.

En mayo de 2026 fue más lejos con las normas de los Óscar de 2027. Solo optan a interpretación los papeles hechos por personas y con su consentimiento, los guiones tienen que tener autoría humana y la Academia se reserva el derecho a pedir detalles sobre cómo se ha usado la IA. En efectos visuales mantiene una costumbre que dice mucho del oficio. Para votar la final, cada académico tiene que ver los vídeos del antes y el después de cada candidata.

¿Qué sigue dependiendo de una persona?

Mi lectura es que la IA abarata el trabajo y deja intacta la decisión. Una máquina puede recortar mil ojos o tirar un edificio abajo. Saber si ese plano se cree, si la luz casa con la del rodaje y si el efecto sirve a la historia sigue siendo cosa de quien dirige.

Por eso un efecto se piensa antes de rodar, igual que los tipos de plano. Y conviene conocer bien los modelos de vídeo, como Kling o Veo en Flow, antes de pedirles un plano que tiene que pasar por real. Cómo se resuelve cada caso es materia del curso de cine con IA, que dedica su fase final a la postproducción y el acabado.

Preguntas frecuentes

¿Qué significa VFX?

Son las siglas de visual effects, efectos visuales. Es todo lo que se añade, se quita o se modifica en la imagen después del rodaje, desde un fondo digital hasta un cable que se borra.

¿Qué diferencia hay entre VFX y SFX?

Los SFX, efectos especiales, se hacen en el rodaje y delante de la cámara, como la lluvia, el fuego o una explosión. Los VFX se hacen en postproducción sobre la imagen ya grabada. En la mayoría de películas se combinan.

¿Qué es la captura de movimiento?

Es una técnica que registra la actuación de un intérprete para trasladarla a un personaje digital. El movimiento y el gesto son del actor y el aspecto final lo pone el ordenador.

¿La IA va a sustituir a los artistas de VFX?

Hoy automatiza sobre todo tareas repetitivas como la rotoscopia o la limpieza y ya genera algunos planos. En el caso de Dune: Parte dos, el 60% de los planos de ojos siguió necesitando el retoque de un artista.

Para seguir

Los efectos visuales siempre han cambiado de herramientas y la IA es la última en llegar. Si quieres usarla en tus propias historias con criterio de cine, echa un vistazo al curso de cine con IA.

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